EliteDizqn
Active member
Şenliğin ikinci gününde “Yapay Zekâ ve Tekno-Lojik Gelişmeler” programı, Distopyaya Teorik ve Eleştirel Yaklaşımlar akademik oturumu ve sinema gösterimleri devam ederken Babis Makridis ve Feza Çaldıran’ın farklı oturumlarda gerçekleştirdiği masterclass, Fazilet Tepegöz’ün iştirakiyle gerçekleşen uzun metraj sinema gösterimi programları büyük ilgi gördü.
Distopya Sinema Festivali’nin ikinci günü olan cumartesi gününde, izleyiciler şenlik sloganının da yerini bulacağı biçimde “daha derine dal”dı. Ütopya ve distopya kozmosunu daha yakından tanımak isteyen izleyiciler, akademik oturumlarla akademik açıdan distopya kavramını dinlerken, usta direktörlerin distopya ve ütopya cihanına nasıl baktığına da şahit oldu.
“Ölüm en büyük distopyadır”
Hellenic Sinema Academy Awards’da En Uygun Sinema mükafatı, Torino sinema şenliğinde Fipresci Mükafatı ve Odesa Memleketler arası Sinema şenliğinde En Âlâ Sinema ve En Âlâ Direktör mükafatları üzere bir hayli mükafata layık görülen Babis Makridis, Distopya Sinema Şenliği aracılığı ile sinema severlerle buluştu. İki yıl evvel distopyaya dair yaptığı belgesel ve çeşitli sinemalarından kesitler göstererek izleyicilere distopik bir ortam yaşatmak isteyen Makridis, ayrıyeten şenliğe özel yaptığı kısa sinemasını de birinci defa Distopya Sinema Şenliği izleyicileriyle paylaştı. Distopik bir sinema yaparken distopyanın ortasındaki ütopyayı bulmanın epeyce kıymetli olduğunu vurgulayan Makridis, bu iki kavramın öznel olduğunu söyleyerek seyircilere distopya ve ütopya teriminin onlar için ne söz ettiğini sordu. Gerçek distopya sinemalarının insanın ta kendisi, özü ile ilgili olduğunu savunan Makridis, oturumun sonunda kendi ütopyasını ve distopyasını “Benim ütopyam çocukluktur. Her şey bizim hayal gücümüze bağlıdır. Biz büyüdükçe hayallerimizi geride bırakırız. En sonunda mevte ulaşırız. Mevt en büyük distopyadır. Bu fikir çocukluğun niye ütopya olduğu fikrini de pekiştirmektedir.” halinde deklare etti.
“Çektiğim hiç bir şeyi izlemiyorum, zira acı duyuyorum.”
Moderatörlüğünü Hatice Aşkın’ın yaptığı oturumda Şahsiyet, Daha, Kuzu ve Meryem üzere projelerle tanıdığımız Feza Çaldıran, kesime fotoğrafçılığa ilgi duyması ile başladığını ve uzun bir süre asistan olarak misyon aldığını deklare etti. Distopya sinemanın belli kodları olduğunu ve bu kodlarla baştan kısıtlandığını belirten Çaldıran, Türkiye’de distopik sinema çekmek için kendi kendini geliştirmenin gerekli olduğunu vurguladı ve “Bu sinemaları seyretmeli ve anlamalısın. Biz hem mekanik tıpkı vakitte sanat manasıyla çalışıyoruz. Kamera hareketleri mekanik, lakin yerler sanatsal. İmaj direktörünün sinema lisanını oluşturması lazım bilhassa distopyada. İzlediğin sinemalardan referansla bir distopya sineması yapabilirsin.” dedi. Büyük bir David Fincher hayranı olduğunun altını çizen Çaldıran, Seven sinemasının Şahsiyet dizisinde onu etkilemiş olabileceğini ve izler görülebileceğini belirtti. “Çektiğim hiç bir şeyi izlemiyorum, zira acı duyuyorum.” diyen Çaldıran, bu biçimdeki kurallarda en âlâ olanı çekmeye çalıştığını ve sineması yeniden izlerse daha uygununu yapabileceğini düşündüğü için bunun kendine acı verdiğini belirtti. her insanın ona kamera markası sorduğunu anlatan Çaldıran, bir marka takıntısı olmadığını ve en son kamerayı düşündüğünü söylemeyi de ihmal etmedi.
“Distopya dediğimizde başımızda bir klişe var”
Günün son söyleşisi ise şenliğin Uzun Metraj Program Yöneticisi sinema müellifi Kerem Akça’nın moderatörlüğünde Gölgeler İçinde sinemasının direktörü Fazilet Tepegöz ve yapımcılarından Umut Özçorlu ile gerçekleşti. “Gölgeler İçinde” sineması Fazilet Tepegöz’ün de iştirakiyle sinema severlere skopofili dolu bir tecrübe yaşattı. Programda direktör Fazilet Tepegöz’ün dünya prömiyerini 42. Moskova Milletlerarası Sinema Festivali’nde yaparak Heyet Özel Ödülü’ne layık görülen, Türkiye prömiyerini yaptığı 57. Antalya Altın Portakal Sinema Festivali’nde ise toplam beş ödül alan ve şenliklerde uzunluk gösteren sineması “Gölgeler İçinde” üzerine konuşuldu. Gölgeler ortasında ile vakitsiz ve yersiz bir dünya kurduğunu belirten Tepegöz, Gürcistan’da bir maden kasabasında çektiği bu sinemanın bilhassa yeri keşfetmeye başladıktan daha sonra öykünün bu doğrultuda güncellendiğini belirtti ve “Mekanın öykünün içine sızmasını seviyorum” dedi. Metropolis sineması, antropolojik metinler ve Rus bilim kurgu edebiyatından sık sık etkilendiğini söyleyen, hatta bu sinemada yansımalarını gorebileceğimizi vurgulayan Tepegöz, “Distopya dediğimizde başımızda bir klişe var. Bilim kurgu dediğimizde başımızda daima uzay seyahati canlanıyor. Aslında ezoterik kavramların ve spiritüel kavramların daha fazlaca yeri var bilimkurguda. Önümüzdeki senelerda bu mistik dünyayı sinemalarda daha verimli kullanabiliriz. O yargıyı kırmak felsefi metinleri kurgulamak benim için epey büyük bir deney alanı.” dedi. Bilimkurguyu hayli sevdiğini belirten Tepegöz, artık gerçek öykülerin onu heyecanlandırmadığının da altını çizerek yeni projelerinin bilimkurguya dokunduğunun da sinyallerini verdi.
Distopya Teorik ve Eleştirel Yaklaşımlar
“Tekno-distopyada Bayan Temsili” konusunu ele alan Burcu Küheylan, distopyanın tarihi gelişimi, politik bağlamı ve biçemsel özellikleri baz alınarak değerlendirilmesinin ve popülerleşmesinin sorgulanmasının kıymetini belirtti. Distopya tipinde geçmişten bugüne bayanları yaratıcının gaye nesnesi olarak sunan yapıtların varlığından örnekler veren Küheylan, “Japon İşi” ve “Metropolis” üzere sinemalar üzerinden tezini örnekleyerek savundu. Distopyalarda var olan robot bayanların sıklıkla adamların ülkü bayanı olarak hem büyüleyici birebir vakitte korkutucu bir imge olduğunu söyleyen Küheylan, son olarak Teknodistopya’nın icra ve temsili şimdi erkek monopolünden çıkarak uğradığı değişimlere değindi.
“Sinemada Ütopyalar ve Distopyalar” konusu ile ilgili akademik tezini sunan Simon Spiegel, anlatının yalnızca bir kıssa elde etmekle ilgili olmadığını, bir alternatif sunmak olduğunu vurguladı. Öyküde genel olarak memnunluktan farklı bir cins çatışmaya gereksinim olduğunu söyleyen Spiegel, ütopik ve distopik öykü kurgusunun aslında hiç de değişik olmadığını vurguladı.
T.C. Kültür ve Turizm Bakanlığı Sinema Genel Müdürlüğü’nün katkıları, Üsküdar Belediyesi’nin iş birliği, BKM Mutfak’ın dayanağı ve Milletlerarası Bağımsız Sinema ve Sanat Derneği tarafınca birinci defa bu yıl düzenlenen Distopya Sinema Şenliği son günü olan pazar günü de bir epey programla distopik cihanın kapılarını aralamaya devam edecek.
Kaynak: (BHA) – Beyaz Haber Ajansı
Distopya Sinema Festivali’nin ikinci günü olan cumartesi gününde, izleyiciler şenlik sloganının da yerini bulacağı biçimde “daha derine dal”dı. Ütopya ve distopya kozmosunu daha yakından tanımak isteyen izleyiciler, akademik oturumlarla akademik açıdan distopya kavramını dinlerken, usta direktörlerin distopya ve ütopya cihanına nasıl baktığına da şahit oldu.
“Ölüm en büyük distopyadır”
Hellenic Sinema Academy Awards’da En Uygun Sinema mükafatı, Torino sinema şenliğinde Fipresci Mükafatı ve Odesa Memleketler arası Sinema şenliğinde En Âlâ Sinema ve En Âlâ Direktör mükafatları üzere bir hayli mükafata layık görülen Babis Makridis, Distopya Sinema Şenliği aracılığı ile sinema severlerle buluştu. İki yıl evvel distopyaya dair yaptığı belgesel ve çeşitli sinemalarından kesitler göstererek izleyicilere distopik bir ortam yaşatmak isteyen Makridis, ayrıyeten şenliğe özel yaptığı kısa sinemasını de birinci defa Distopya Sinema Şenliği izleyicileriyle paylaştı. Distopik bir sinema yaparken distopyanın ortasındaki ütopyayı bulmanın epeyce kıymetli olduğunu vurgulayan Makridis, bu iki kavramın öznel olduğunu söyleyerek seyircilere distopya ve ütopya teriminin onlar için ne söz ettiğini sordu. Gerçek distopya sinemalarının insanın ta kendisi, özü ile ilgili olduğunu savunan Makridis, oturumun sonunda kendi ütopyasını ve distopyasını “Benim ütopyam çocukluktur. Her şey bizim hayal gücümüze bağlıdır. Biz büyüdükçe hayallerimizi geride bırakırız. En sonunda mevte ulaşırız. Mevt en büyük distopyadır. Bu fikir çocukluğun niye ütopya olduğu fikrini de pekiştirmektedir.” halinde deklare etti.
“Çektiğim hiç bir şeyi izlemiyorum, zira acı duyuyorum.”
Moderatörlüğünü Hatice Aşkın’ın yaptığı oturumda Şahsiyet, Daha, Kuzu ve Meryem üzere projelerle tanıdığımız Feza Çaldıran, kesime fotoğrafçılığa ilgi duyması ile başladığını ve uzun bir süre asistan olarak misyon aldığını deklare etti. Distopya sinemanın belli kodları olduğunu ve bu kodlarla baştan kısıtlandığını belirten Çaldıran, Türkiye’de distopik sinema çekmek için kendi kendini geliştirmenin gerekli olduğunu vurguladı ve “Bu sinemaları seyretmeli ve anlamalısın. Biz hem mekanik tıpkı vakitte sanat manasıyla çalışıyoruz. Kamera hareketleri mekanik, lakin yerler sanatsal. İmaj direktörünün sinema lisanını oluşturması lazım bilhassa distopyada. İzlediğin sinemalardan referansla bir distopya sineması yapabilirsin.” dedi. Büyük bir David Fincher hayranı olduğunun altını çizen Çaldıran, Seven sinemasının Şahsiyet dizisinde onu etkilemiş olabileceğini ve izler görülebileceğini belirtti. “Çektiğim hiç bir şeyi izlemiyorum, zira acı duyuyorum.” diyen Çaldıran, bu biçimdeki kurallarda en âlâ olanı çekmeye çalıştığını ve sineması yeniden izlerse daha uygununu yapabileceğini düşündüğü için bunun kendine acı verdiğini belirtti. her insanın ona kamera markası sorduğunu anlatan Çaldıran, bir marka takıntısı olmadığını ve en son kamerayı düşündüğünü söylemeyi de ihmal etmedi.
“Distopya dediğimizde başımızda bir klişe var”
Günün son söyleşisi ise şenliğin Uzun Metraj Program Yöneticisi sinema müellifi Kerem Akça’nın moderatörlüğünde Gölgeler İçinde sinemasının direktörü Fazilet Tepegöz ve yapımcılarından Umut Özçorlu ile gerçekleşti. “Gölgeler İçinde” sineması Fazilet Tepegöz’ün de iştirakiyle sinema severlere skopofili dolu bir tecrübe yaşattı. Programda direktör Fazilet Tepegöz’ün dünya prömiyerini 42. Moskova Milletlerarası Sinema Festivali’nde yaparak Heyet Özel Ödülü’ne layık görülen, Türkiye prömiyerini yaptığı 57. Antalya Altın Portakal Sinema Festivali’nde ise toplam beş ödül alan ve şenliklerde uzunluk gösteren sineması “Gölgeler İçinde” üzerine konuşuldu. Gölgeler ortasında ile vakitsiz ve yersiz bir dünya kurduğunu belirten Tepegöz, Gürcistan’da bir maden kasabasında çektiği bu sinemanın bilhassa yeri keşfetmeye başladıktan daha sonra öykünün bu doğrultuda güncellendiğini belirtti ve “Mekanın öykünün içine sızmasını seviyorum” dedi. Metropolis sineması, antropolojik metinler ve Rus bilim kurgu edebiyatından sık sık etkilendiğini söyleyen, hatta bu sinemada yansımalarını gorebileceğimizi vurgulayan Tepegöz, “Distopya dediğimizde başımızda bir klişe var. Bilim kurgu dediğimizde başımızda daima uzay seyahati canlanıyor. Aslında ezoterik kavramların ve spiritüel kavramların daha fazlaca yeri var bilimkurguda. Önümüzdeki senelerda bu mistik dünyayı sinemalarda daha verimli kullanabiliriz. O yargıyı kırmak felsefi metinleri kurgulamak benim için epey büyük bir deney alanı.” dedi. Bilimkurguyu hayli sevdiğini belirten Tepegöz, artık gerçek öykülerin onu heyecanlandırmadığının da altını çizerek yeni projelerinin bilimkurguya dokunduğunun da sinyallerini verdi.
Distopya Teorik ve Eleştirel Yaklaşımlar
“Tekno-distopyada Bayan Temsili” konusunu ele alan Burcu Küheylan, distopyanın tarihi gelişimi, politik bağlamı ve biçemsel özellikleri baz alınarak değerlendirilmesinin ve popülerleşmesinin sorgulanmasının kıymetini belirtti. Distopya tipinde geçmişten bugüne bayanları yaratıcının gaye nesnesi olarak sunan yapıtların varlığından örnekler veren Küheylan, “Japon İşi” ve “Metropolis” üzere sinemalar üzerinden tezini örnekleyerek savundu. Distopyalarda var olan robot bayanların sıklıkla adamların ülkü bayanı olarak hem büyüleyici birebir vakitte korkutucu bir imge olduğunu söyleyen Küheylan, son olarak Teknodistopya’nın icra ve temsili şimdi erkek monopolünden çıkarak uğradığı değişimlere değindi.
“Sinemada Ütopyalar ve Distopyalar” konusu ile ilgili akademik tezini sunan Simon Spiegel, anlatının yalnızca bir kıssa elde etmekle ilgili olmadığını, bir alternatif sunmak olduğunu vurguladı. Öyküde genel olarak memnunluktan farklı bir cins çatışmaya gereksinim olduğunu söyleyen Spiegel, ütopik ve distopik öykü kurgusunun aslında hiç de değişik olmadığını vurguladı.
T.C. Kültür ve Turizm Bakanlığı Sinema Genel Müdürlüğü’nün katkıları, Üsküdar Belediyesi’nin iş birliği, BKM Mutfak’ın dayanağı ve Milletlerarası Bağımsız Sinema ve Sanat Derneği tarafınca birinci defa bu yıl düzenlenen Distopya Sinema Şenliği son günü olan pazar günü de bir epey programla distopik cihanın kapılarını aralamaya devam edecek.
Kaynak: (BHA) – Beyaz Haber Ajansı